泡泡色地帶 logo

21世紀上半葉,自由的性、平等的性別,似乎已是理所當然,交友軟體讓建立關係更便利簡單,但窩藏於其中的偷拍與性暴力卻好像難以見光。發展自大稻埕單人表演競賽的優勝作品《十九二十》,由表演者張采軒與導演林頎姍共同創作的獨角戲,以表演者個人的約炮經驗為創作素材,穿梭於老婆婆、此刻的自己與童年之間,來回照看一段段的液態之愛殘留於自己身上的痕跡:如果我們已經夠自由平等,這些傷是從哪裡來的?這可能是愛嗎?

演出形式 現代戲劇/室內演出
演出時長 約60分鐘(無中場休息)

演出資訊/製作團隊

2023大稻埕國際藝術節

⚑ Roof Light(台北市大同區甘谷街10號7樓)

 

2023/10/6(五)19:00、21:00

2023/10/7(六)16:00、19:00、21:00

2023/10/8(日)16:00、19:00、21:00

 

製作演出|饕餮劇集 The Gluttons Assemblage

編創演出|張采軒

共同編創、導演|林頎姍

製作人|林欣怡

執行製作|林靜怡(六六)

燈光設計暨舞臺監督|王宥珺

燈光執行|曾擇弘、梁弘岳、張詩笛

舞台設計|張皓媛

舞台執行|游心雅、孫旻、馮凱琪、王耀霆、張晏綸

舞臺製作協力|盧幸玟

音樂統籌|吳思嫺(Star Wu)

平面設計|胡安磊

平面攝影|陳宥中

社群網路宣傳|張晏綸

宣傳影像製作|吳敬軒

前台協力|謝家綺、張晏綸

硬體協力|來欣有限公司

贊助單位|臺北市政府文化局、國家文化藝術基金會

特別感謝|阮亞倫、高振庭、周俁辰、陳昀、陳宜倩、陳乃華、陳威良、陳潤餘、張采容、郭品辰、虞淮、簡姵伽、黃冠嘉、張天駿、台灣海筆子、沙丁龐客劇團、楊景翔演劇團

劇照

2023大稻埕國際藝術節 ⚑ Roof Light

劇評/觀眾回饋

劇評

拆解幽微的性與暴力從《泡泡色地帶》到《暴力的歷史》|PAR表演藝術雜誌 第358期|黃馨儀

(⋯)張采軒先以通常印象中離「性」最遠的老婦之姿現身,後在角色轉化間逐一道出網路交友的進化史、自身的探索嘗試,亦展示時代變遷下人類不變的性需求。編排上更以表演者的身體,藉由性感動作、肢體表達等方式意象化敘事者的內在狀態與思路歷程。

(⋯)這也是《泡泡色地帶》導演林頎姍所想,雖然沒有辦法讓傷害復原,但做戲的人可以創造體驗與空間,藉由細小的「泡泡」呈現眾多而紛雜的小小思緒們,泡泡們自由飄蕩、能在容忍模糊的泡泡地帶裡被包容接納。(註5)以著細緻的觀察力與想像力,期待我們能在性與暴力的表述及展演上,更往前一步。

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觀眾回饋

2023年 首演|Loof Light

「饕餮劇集的《泡泡色地帶》像是把尺上1公分的刻度不費力地撐開,成了一段可以來回探看的路程,將錶鐘上的一刻,展開成綿密而心緒多端的一小時。單用「偷拍」來標籖這作品,就像還是只注意到這詞指稱的主動者、偷拍者,可惜了表演者張采軒、導演林頎姍精彩的編創演。」

——國立政治大學傳播學院 副教授 方念萱

 

「在對演員一無所知的狀況走入劇場,我被主角(也是此劇唯一的演員)的身體展現震撼了。演員精準、細緻的表現,肌肉應對著台詞與情境的收縮起伏,我不得不很專業地說:在合意與非合意的性行為,以及大部分都屬於不太確定有沒有辦法判斷是否違反當事人意願的性行為中,身體不會騙人,但也不總是順著我們的意識而反應。」

——臺灣男性協會理事長 陳柏偉

 

「約炮的私密經驗如何能做成一齣戲?
泡泡色地帶沒有落入性道德審判的俗套,不輕盈地將約炮歌詠成當代的尋常風景,亦不刻板地將累累傷痕化約為控訴……探問在陌生與親密、永恆與旋逝的兩極間探索新型態關係,尋找可暫時命名為「愛」、「爽」、「被看見」,或其他關於生命美好事 物的所有行動,究竟可能把自己帶向何方?而行走在那未知之境的慾望主體們,除了歡愉、驚駭、 被愛、被物化,該如何命名那些複雜難辨的經驗及感受?
演員張采軒將性探索的生命經驗轉化為劇場藝術,勇敢地將自己俄羅斯娃娃般地攤開在觀眾面前,深刻而有時間厚度的自我剖析,同時召喚著觀者內在深處的永恆探問。
導演林頎珊的處理,輕重緩急拿捏得恰到好處,為走情緒鋼索的演員身下張開厚實的安全網,也讓觀眾甘願淺嚐信任風險。整齣戲巧妙地避開了心靈雞湯式的療癒,自制地不給任何既定答案的線 頭,同時佈下多重探問的潛在路徑。這是劇場攪動意識深海,引領社會思考的嶄新里程碑……」

——中研院民族所 專任研究人員 彭仁郁